Blade Runner. (1992) Director’s cut.
Blade Runner. (1992) Director’s cut.
Titulo Original: Blade Runner.
Dirección: Ridley Scott.
Créditos del guión: Philip K. Dick (con la novela “Do Androids Dream of Electric Sheep ?” )
País: USA.
Año: 1992 (version del director).
Duración: 113 min.
Género: Ciencia Ficción.
Interpretación: Harrison Ford, Rutger Hauer, Sean Young, Edward James Olmos, M. Emmet Walsh, Daryl Hannah, William Sanderson, Brion James, Joe Turkel, Joanna Cassidy, James Hong, Morgan Paull.
Guión: Philip K. Dick, Hampton Fancher.
Producción: Michael Deeley, Charles de Lauzirika, Ridley Scott.
Música: Vangelis.
Fotografía: Jordan Cronenweth
Montaje: Les Healey (director’s cut), Marsha Nakashima.
Diseño de producción: Lawrence G. Paull, Peter J. Hampton.
Diseño vestuario: Michael Kaplan, Charles Knode, Jean Giraud.
Sinopsis: A principios del siglo XXI la Tyrell Corporation desarrolló un nuevo tipo de robot llamado Nexus -un ser virtualmente idéntico al hombre- y conocido como Replicante. Los replicantes Nexus 6 eran superiores en fuerza y agilidad, y al menos iguales en inteligencia, a los ingenieros de genética que los crearon. En el espacio exterior, los replicantes fueron usados como trabajadores esclavos, en la arriesgada exploración y colonización de otros planetas. Después de la sangrienta rebelión de un equipo de combate de Nexus 6 en una colonia sideral, los replicantes fueron declarados proscritos en la tierra bajo pena de muerte. Brigadas de policía especiales con el nombre de unidades de Blade Runners tenían ordenes de tirar a matar al ver a cualquier replicante invasor. A esto no se le llamó ejecución, se le llamo retiro.
Los Ángeles, Noviembre 2019
En un futuro cercano y oscuro, Deckard, un ex-policía, ex-Blade Runner, es llamado para una misión en la que debe perseguir y retirar a varios replicantes, un grupo de androides tremendamente perfeccionados que se han amotinado en las colonias y han regresado a la Tierra. -<>Yo… he visto cosas que vosotros no creeríais… atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto rayos C brillar en la oscuridad cerca de la puerta Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir.-<>
Detalles Importantes:
El 11 de Diciembre del 2007 sale a la venta un pack de la famosa película de culto en una edición que se afirma definitiva. Esta edición para coleccionistas limitada a 12000 unidades se presenta en un maletín que imita el empleado por el personaje de Harrison Ford. Parece ser que en algunos establecimientos que han abierto el plazo de reservas ya se han agotado las existencias aunque aún puede encontrarse en alguna tienda online. Y es que no todos los países europeos han tenido el privilegio de disponer de esta edición especial.
Esta puede no ser la única edición de Blade Runner que se editará en nuestro país. Aún sin fecha definida, pero anunciada provisionalmente para Marzo del 2008, y sin confirmación oficial de si finalmente se llegarán a editar se ha hablado de las siguientes ediciones:
Edición especial de 4 discos. Contiene los cuatro primeros discos de la edición antes citada.
Edición especial de 2 discos. Contiene los dos primeros discos de la edición de coleccionista en maletín.
Edición de un disco con el primer disco de la edición en maletín, es decir, el final cut.
A lo largo de los años se ha especulado largamente acerca del número de versiones de la película así como del desacuerdo y desavenencias de muchos de los responsables del film acerca de varios aspectos de la película. Esta edición esperemos arrojará luz sobre estos puntos. No obstante, el libro del historiador cinematográfico Paul M. Sammon Future Noir: The making of Blade Runner pone todos los puntos sobre las íes hasta el punto de considerarse la Biblia de Blade Runner. En España un editor independiente ha editado una traducción por amor al arte. La edición española pertenece a la editorial Alberto Santos Editor. La nomenclatura empleada para la edición en DVD se corresponde a la establecida en su libro por Sammon, hoy en día también biógrafo oficial de Ridley Scott. Analicemos el origen y las peculiaridades de cada versión.
Estreno Internacional de 1982
La película estrenada en cines en todas partes excepto en EEUU. Es la versión estrenada en los cines en España en el 82 y la película emitida a lo largo de estos años por televisión. También se corresponde con la versión editada en VHS en su momento. Esta versión y su homóloga americana incluyen la voz en off de Deckard y el final feliz fruto de la presión de la productora. Sobre la voz en off se ha discutido largo y tendido. Aclarar que Ridley Scott siempre estuvo a favor de la voz en off aunque no aprobó el texto que se le impuso para el estreno en salas. Se dice que la voz en off de la copia de trabajo se corresponde más a la intención inicial de Scott.
Estreno Americano de 1982.
La película estrenada en cines en EEUU. Es prácticamente la misma que la exhibida en el resto del mundo en su estreno original en salas. A diferencia de ésta, hay varias escenas que debido a su explícita violencia se suprimieron para evitar problemas con la censura norteamericana. Hasta el momento no se había editado en España pero a la vista de que más que añadir elimina escenas superfluas reviste un escaso interés más allá del completismo.
Workprint.
Esta es la primera versión de la película, la exhibida en los pases de prueba. El público reaccionó de manea tan negativa que se produjeron varios cambios para su estreno en salas. Se sabe muy poco a ciencia cierta de ella aunque el libro de Sammon afirma que es la que más diferencia muestra con respecto al resto de versiones y lista la totalidad de ellas. La propia productora ha colgado en Youtube varias escenas que pueden pertenecer a ella pero nada está confirmado. Por lo que parece las voces en off son diferentes, la película acaba con el cierre de las puertas del ascensor (al igual que en el director’s cut y el final cut), incluye mucho material nunca visto hasta ahora (del que parte aparece incluido en el final cut), los títulos de crédito y la leyenda inicial son distintas. En resumidas cuentas, es el plato fuerte de la edición en DVD y sólo se incluye en la edición en maletín. Destacar que no incluye el final feliz añadido por la productora.
Director’s cut.
La única versión editada en DVD hasta hace poco. A diferencia de las anteriores carecía de doblaje al castellano, al menos hasta el momento. Fue fruto del descubrimiento del Workprint. Hablemos un poco de Historia.
Un archivista de la Warner se encontraba registrando copias de 70 mm en un archivo de la Warner cuando, buscando una copia en este formato de Rebelde sin causa, se encontró con unos rollos fuera de lugar que tenían escrito Blade Runner. El archivista que buscaba material para un festival de cine en 70mm solicitó permiso para proyectar la película. Al asistir a la proyección le bastaron unos minutos para descubrir que lo que estaba viendo era una versión absolutamente distinta a las vistas hasta entonces. Se puso de inmediato en contacto con los responsables del film, que ya habían oído hablar de la proyección en dicho festival, e hicieron una nueva proyección. Quedo claro entonces que la copia se correspondía a la primera versión exhibida del film en los pases de prueba y realizada a toda prisa por Terry Rawlings y Ridley Scott con música improvisada casi sobre la marcha.
Sin embargo, la existencia de esta versión ya se había hecho pública y ciertas copias de la misma empezaron a proyectarse bajo el epígrafe de Director’s cut. Ridley y la Warner decidieron poner fin a esta farsa y así, este falso director’s cut se consiguió retirar. No obstante Ridley decidió que pudiera ser interesante hacer un nuevo director’s cut a la vista del nuevo material. Scott pretendía rehacer la película según su propósito inicial y darle una vuelta completa a la misma a la vista del éxito entre el público y la pequeña espinita que tenía clavada. Sin embargo, la productora no entendió la idea del director de esta manera y le solicito un nuevo montaje en un tiempo record y limitándose a un par de ajustes. Ridley puso al montador a trabajar a su criterio en paralelo a lo establecido por los productores. La versión paralela del director no llegó a completarse así que, finalmente, se estreno un director’s cut ajustado a la planificación de la productora.
Las diferencias de esta versión eran sobre todo la inclusión del sueño del unicornio (recuperado en la copia de trabajo), la supresión de toda voz en off y la supresión del final feliz. De esta forma mientras que en las anteriores versiones se asumía que Deckard era humano el montaje del director dejaba una premeditada ambigüedad al respecto. Decir que en la copia de trabajo, y según las imprecisas informaciones disponibles, prácticamente se afirma que Deckard es un replicante más. Según Sammon esto también puede decirse del Director’s cut ya que, por un fallo en la iluminación, los ojos de Deckard brillan como los de un replicante en una de las escenas. Parece ser que ese brillo no fue intencionado.
Final Cut
Es el nuevo montaje en el que el director lleva trabajando esporádicamente desde el 2000 y que probablemente se corresponda a la intención original de Ridley Scott en el 92. Es la película que permanecerá en las salas durante una semana en nuestro país. Pero reproduzcamos las palabras de su responsable: Puedo decir ahora con sinceridad que Blade Runner: Montaje final es mi montaje de director definitivo de la película.
Este año se han cumplido 25 años del estreno de Blade runner y sin duda promete convertirse en el año de este film. Además de su edición en maletín parece ser que en breve veremos nuevas ediciones en DVD así como ediciones en blue-ray y HD-DVD (sin confirmar y que según la rumorología se corresponderían a la edición del maletín). Por si esto no fuera poco parece que antes de finales de año se editará una nueva versión oficial de la banda sonora con 3 CDs que contienen la magnífica música de Vangelis al completo (acabando con el mercado pirata) y numerosos y jugosos extras.
Al frente del micrófono, estaba uno de los más grandes crooners de Inglaterra: Bryan Ferry (1945), cuyos modales afectados y voz un tanto metálica sacudieron a la escena glam de Inglaterra, secundado hábilmente por sus compinches Phil Manzanera en guitarra, Paul Thompson en batería y Brian Eno frente al teclado. Pasaron otros integrantes menores, que duraron lo que el despótico Ferry dictaba. Así, nos encontramos con sorpresas como John Wetton (después pasó a formar UK), Eddie Jobson (¡este trabajó con Frank Zappa!) y otros. Pero el que causó más problemas fue Eno. Detrás de sus sintetizadores y máquinas, enfundado con sus plumas, tacones, visos y rouges, el siniestro Eno vigilaba los parámetros sonoros de Roxy, entregando sonidos metamórficos, risas del oboe y zapadas del sintetizador tocado a escondidas de Ferry. Del barbudo Phil Manzanera podemos decir que, paralelo a su labor como guitarrista, es un gran productor. Ahí están los Paralamas y sus proyectos de Expression Records. Del resto de los miembros, sólo vió impreso su nombre en algún disco de oscuros grupos ingleses. Por ejemplo, Paul Thompson tocó alguna vez en ¡Concrete Blonde! Make me deal, it make it straight… así arrancaba su primer single “Virginia Plain”, editado en el ya lejano 1972.
La mayoría de esos títulos, por no decir todos, han estado basados en la guerra entre los aliados y las fuerzas del Eje y en alguna que otra ocasión en la guerra en el Pacífico, pero nunca se había hecho un simulador de la Segu
nda Guerra Mundial ambientado en el frente ruso, muy probablemente el más terrible de toda la 2ªGM y que se suele olvidar en las versiones “occidentalizadas” de la guerra.
IL-2 Sturmovik incluye partidas para jugar una misión única o para desarrollar una carrera como piloto de guerra. También puedes jugar contra el ordenador o en modo multijugador, a través de red local e Internet.
Otras Detalles: Twin Peaks es una serie de televisión estadounidense creada por David Lynch y Mark Frost. La serie transcurría en la ciudad ficticia de Twin Peaks en el noreste del estado de Washington, pero la filmación se realizó en el noroeste de Washington. Se emitió en la ABC network de Estados Unidos del 8 de abril de 1990 al 10 de junio de 1991. La serie fue co-producida por la productora de Aaron Spelling y tuvo una duración de 29 episodios (precedidos del piloto) a lo largo de dos temporadas. Fue emitida por la cadena estadounidense ABC desde el 8 de abril de 1990 hasta el 10 de junio de 1991.
Sinopsis: La aparición de unas misteriosas criaturas marinas que amenazan las tranquilas vidas de cuatro personajes principales. Ellos son: Laura Daughtery, la joven oceanógrafa que descubre el secreto de estas extrañas criaturas, cuando de repente se las encuentra en una de sus exploraciones marinas; el doctor Aleksander Cirko, el científico del gobierno que intenta que todo este descubrimiento permanezca en el terreno de lo desconocido, ocultando numerosas pruebas e información relevante; Richard Connelly, un pescador del Golfo de México y natural de Louisiana que perdió a su hermano en un sospechoso y trágico accidente de buceo, relacionado de alguna manera con estas criaturas; y Miles, el joven muchacho que desembarca en tierra con la muestra de esas criaturas. Este misterioso descubrimiento atrapa en sus redes a un gran espectro de personas. Estas criaturas, aparentemente inocentes, son bonitas y parecen ser inofensivas, ya que hasta los niños parecen tener ganas de jugar con ellas… ¿pero hay algo más sobre ellas que aún no se sabe?.
