I’m a Legend (Soy Leyenda), la Crítica.

December 12th, 2007 by mandos

Sinopsis, por Warner Bros Studios

Robert Neville es un científico brillante, pero incluso él no podrá contener el terrible virus que resulta ser imparable, incurable… y creado por el hombre. De alguna forma, inmune, Neville es ahora el único ser humano superviviente en lo que queda de la ciudad de Nueva York… y quizás en el mundo entero. Pero no está solo. Está rodeado por “los infectados” - victimas de la plaga que se han convertido en seres depredadores, los cuales solo pueden existir en la oscuridad y devoraran o infectaran a todos y todo lo que se cruce en su camino.

Durante tres años, Neville ha pasado sus días rebuscando para encontrar comida y suministros, y enviando puntualmente mensajes por radio, desesperado por encontrar a más supervivientes que pudieran estar allí fuera. Mientras tanto, los Infectados permanecen en las sombras, vigilando los movimientos de Neville, esperando que cometa un error fatal. Quizá la última, y mejor, esperanza del ser humano, la única misión que le queda a Neville sea encontrar un modo de revertir los efectos del virus utilizando su propia sangre inmune. Pero es su sangre también lo que persiguen los “infectados”, y Neville sabe que el enemigo le supera y que el tiempo se le está acabando rápidamente.

La Crítica, por Javier Artacho

No voy a entrar a valorar ni a comparar la película con el libro, sobre todo por que no he leído el libro, asi que me voy a centrar, como creo que deberían hacer todos los críticos, en valorar el film.

Warner Bros Pictures nos obsequia estas navidades con un film sobre la supervivencia, la evolución, la naturaleza humana y la esperanza. Lawrence, al que ya valoramos como un buen director después del thriller Constantine (2005) reaparece este año con este sorprendente film alejado del Hollywood tradicional.

De la mano de Will Smith (Dr. Neville) Lawrence conseguirá crear una ambiente de terror, ficción y realidad en las salas. Algunos opinaron que el papel no le iba al señor Smith, para mi, lo ha clavado, incluso me atrevería a decir que se ha ganado una nominación en los Oscar de este año. Un papel con una psicologia compleja, pues no debe ser fácil interpretar al último hombre sobre la tierra, Will Smith lo consigue, y siempre con su pequeña actitud cómica, su firma en cualquier film. Este joven, ya no tan joven, actor ya ha demostrado que desgarra tanto en el terreno cómico como en el dramático. No es fácil comunicarse con el espectador sin poder hablar, y Will Smith lo consigue. Mis felicitaciones para el actor.

La dirección es más que notable, a diferencia del tradicional Hollywood dónde parece que el director no hace más que poner el nombre, Francis Lawrence realiza un trabajo espléndido en esta producción. En la que se puede afirmar que ha participado en todo su proceso de creación. Es facil atisbar cuándo un director hace “suya” una película y cuándo la abandona a merced de cualquier montador o director artístico y Lawrence es de los que lo controlan todo, y así nos lo muestra.

Sobre la fotografia (Andrew Lesnie, oscarizado por El Señor de los Anillos: La Comunidad del Anillo) como la de cualquier buena producción de la Warner, muy notable, en esta ocasión han optado por un formato cálido y con contraste, de saturación más bien baja que le va clavado a la película.

El sonido me ha sorprendido bastante, un THX en toda regla, sin duda. Los momentos de auge “thrillico” son más causados por el sonido que por la imagen, un gran logro para el equipo de sonido. También creo que lo veremos en los Oscar.

De la producción creo que no hace falta hablar, es la Warner, allí dónde pisa, pisa fuerte. Y en esta ocasión no han escatimado en gastos.

Hay que mencionar los efectos especiales, muy logrados, supervisados por Janek Sirvvs, oscarizadopor Matrix en el 2000, ha hecho un gran trabajo.

El montaje es espléndido, Wayne Wahrman, con el que el director ya havia contado para anteriores trabajos nos demuestra en esta ocasión, también, que sabe lo que se hace. Ha dado en el clavo con el tiempo narrativo visual.

El guión, a pesar de tener poco, normal en un film de estas características, es profundo, acertado y filosófico. Tal vez le ha faltado algo de agilidad en alguna escena, pero acertado en general.

Concluyendo, un magnífico film sobre la vida y la naturaleza humana que nos hará reflexionar a todos sobre nuestro futuro. Una película que nadie se puede perder ya sea por su contenido filosófico o por ser una gran producción.

Puntuación: un 9 de 10

Fred Claus, el hermano gamberro de Santa Claus. La Crítica

December 10th, 2007 by mandos

Sinopsis, por Warner Bros Pictures.

Fred Claus ha vivido toda su vida bajo la gran sombra de su hermano. Fred lo intentó, pero apenas pudo estar a la altura del ejemplo dado por su hermano menor), que fue simplemente un perfecto y buen santo. Como de costumbre, Nicolás creció para ser un modelo de entrega, mientras que Fred se convirtió en el polo opuesto; un hombre que recuperaba cosas impagadas al que se le acabó la suerte y el dinero.

Por encima de las objeciones del Sr. Claus, Nicolás acepta ayudar a su hermano con una condición: que vaya al Polo Norte y gane el dinero que necesita trabajando en el taller de Santa. El problema es que Fred no tiene exactamente madera de duende y, con la cercanía de Navidad, Fred podría poner en peligro las vacaciones más alegres del año.

La Crítica, por Javier Artacho .

Después del éxito de De Boda en Boda, David Dobkin nos trae a la pantalla este proyecto navideño que seguro tendrá tanto éxito como la anterior. De la mano de Vince Vaughn (Fred) y Paul Giamatti (Santa Claus) este film esta lleno de sentimientos, nostalgia y alegría infantil.

Un reparto impecable, sobre todo por Kevin Spacey (Clyde), una producción notable, la única pega tal vez sean los efectos especiales, dónde Warner podría haver invertido un poco más. A pesar de ello la película deslumbra.

Una historia con potencial: momentos cómicos, dramáticos y mucha Navidad hacen de este film el regalo navideño de la Warner para estas fiestas.

Un film tierno, cálido y alegre, como la navidad.

Puntuación: un 7 de 10

Equipo técnico

Reparto

Chris “Ludacris” Bridges, Paul Giamatti, Miranda Richardson, John Michael Higgins,

Elizabeth Banks, Rachel Weisz, Vince Vaughn, Kevin Spacey, Kathy Bates

Producción

Vince Vaughn, David Dobkin, Joel Silver, Jessie Nelson

Guionista

Dan Fogelman

Música

Christophe Beck

Director

David Dobkin

Montador

Mark Livolsi

Fotografía

Remi Adefarasin

 

El Cine Español ¿uno, grande y libre?

December 7th, 2007 by mandos

El Cine Español ¿uno, grande y libre?

Últimamente la Academia de Cine nos muestra su lado más mediocre. Primero el intento de retirar los cortometrajes, gracias a Wilder, intento fallido. Pero parece que la Academia quiere seguir en portada y en boca de todos. Tras el turno de los cortometrajes, ahora la academia le hecha el pulso a la mejor película europea. Y no se conforma, cómo con los cortometrajes, a retirarla de la gala. Esta vez pone en juego la categoría

Estimados, hay que ser cortés, miembros de la Academia de Cine, suprimir categorías de la entrega de premios no hará de la gala algo más jocoso y ameno. ¿De verdad creen que su gala va dirigida a todos los públicos? O aún peor, ¿De verdad esperan que la gala de entrega de premios tenga una audiencia como la de una noche de jueves en telecinco? Seamos francos académicos, su público somos los amantes del cine, y en especial del cine español. No retransmiten un barça-madrid, son un certamen nacional de cine, y los certámenes siempre serán certámenes por muchas categorías que quiten.
Tal vez sea que la academia considera que el Goya a la mejor película europea no es una categoría significativa, pero es que la academia a veces no recuerda que los espectadores somos nosotros y nosotros decidimos lo que es significativo y lo que no. Tal vez la academia no se da cuenta de que les estamos clavando un puñal a los certámenes europeos, apartándolos de nuestro cine, mostrando una imagen de superioridad, que, seguro y espero, no es intencionada. Por que a nosotros el cine europeo, es decir el que no es español, nos importa un carajo. Total por que voy a querer demostrar mi afecto y mi respeto por Truffaut, Lang o Bergman, será que como ya murieron, el cine europeo murió con ellos. En ese caso, académicos, el cine español murió hace mucho tiempo.

Quede constancia que soy el primero en defender al cine español, tal vez por ello la crítica. Por que no quiero ver perjudicado el cine nacional (me atrevo a utilizar el adjetivo), por que estoy convencido de que es un gran cine, y eso es lo que quiero que el resto de Europa vea, que hacemos un gran cine y que respetamos y admiramos el suyo también. Miembros de la Academia del Cine, amen al cine, ¡pero a todo el cine! Hay algo muy grande más allá de las fronteras que merece nuestra admiración, y si no lo ven, empiecen por ir al cine. A esta invito yo.

 Javier Artacho